El Ente Cultural de Tucumán invita a la inauguración de la muestra de estudiantes de Artes Visuales “Activación Gráfica”, que se llevará a cabo el miércoles 29 de octubre a las 19:30 h en la Sala Lola Mora. La entrada es libre y gratuita.
Esta exposición colectiva reúne obras de 30 estudiantes de III, IV y V año de la Cátedra de Grabado / Arte Impreso de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán, bajo la guía del equipo docente integrado por Marisa Rossini, Juliet Ruiz, Anabel Guiscafré y Constanza Valdecantos, con el acompañamiento del Instituto de Formación, Investigación y Producción de Arte Impreso (IFIPAI).
“Activación Gráfica” propone visibilizar los procesos de aprendizaje, experimentación y producción que atraviesan los y las estudiantes de Artes Visuales en torno al arte impreso contemporáneo. Las obras exhibidas expresan la vitalidad de un campo que combina oficio, pensamiento crítico y exploración técnica, donde la gráfica se entiende no solo como medio, sino como lenguaje vivo, expandido y colectivo.
Octubre: Mes del Grabado
Cada octubre, artistas, docentes, estudiantes e instituciones culturales de todo el país celebran el Mes del Grabado, una efeméride que busca reconocer la potencia expresiva, histórica y social de esta disciplina.
Esta conmemoración tiene antecedentes diversos vinculados al desarrollo del arte gráfico en Argentina. Por ejemplo, un punto determinante de esa historia se dio cuando Antonio Berni obtuvo en 1961 el Gran Premio de Grabado y Dibujo en la Bienal de Venecia, con sus célebres obras de Juanito Laguna y Ramona Montiel. Este reconocimiento internacional situó al grabado argentino en el plano mundial y reafirmó su condición de lenguaje artístico contemporáneo.
En octubre del año siguiente, 1962, se organizó en Buenos Aires el Primer Salón Nacional de Grabado, hecho que consolidó definitivamente a octubre como el Mes del Grabado, efeméride que se continúa celebrando hasta hoy.
Otra gran referencia de esta efeméride, viene de la mano de los llamados Artistas del Pueblo —entre ellos Abraham Vigo, José Arato, Guillermo Facio Hebequer, Adolfo Bellocq y Agustín Riganelli— quienes también representan un antecedente fundamental a comienzos del siglo XX- Ellos utilizaron el grabado como herramienta de intervención social y denuncia, difundiendo imágenes comprometidas con los trabajadores, los barrios populares y los movimientos de resistencia. Su legado consolidó una dimensión ética y social de la gráfica argentina, donde el arte impreso se entiende como un lenguaje de acceso colectivo.
En Tucumán, la tradición del grabado tiene una presencia sostenida y singular. Desde las experiencias formativas de la Facultad de Artes de la UNT hasta las producciones contemporáneas que emergen de sus aulas, la gráfica local se ha caracterizado por su vinculación con el territorio, la memoria y la experimentación técnica.
Entre los artistas que marcaron la escena tucumana destaca la figura de Pompeyo Audivert, grabador, pintor y docente, cuya obra dialoga con la realidad social y política de su tiempo, y cuya presencia fue decisiva en la formación de generaciones de artistas. Junto a él y posteriormente, diversos creadores contribuyeron a forjar una imagen gráfica con identidad local, articulando tradición, oficio y contemporaneidad.
El grabado, como señala la investigadora Silvia Dolinko en su libro “Grabado y arte impreso en la Argentina. Entre la tradición y la experimentación” (Ed. Fundación Espigas, 2012), es una práctica que ha sabido construir un territorio donde confluyen técnica, pensamiento crítico y circulación social de las imágenes. Dolinko destaca que las artes gráficas en Argentina se inscriben en una historia atravesada por las tensiones entre lo artesanal y lo industrial, lo individual y lo colectivo, lo artístico y lo político.
