Ciclo de Música de Cámara Temporada 2022
La Follia · Viaggio nel seicento
Disonancias y afectos. Durante la primera mitad del 1600, un grupo de compositores emprenden una exploración sobre los posibles usos de las disonancias, con el fin de expresar los afectos contenidos por las palabras (resaltándolos por medio del sonido) esto significó que los mismos, se alejaran de las reglas de escritura del uso de las disonancias de la estética renacentista dando lugar a una nueva práctica musical o seconda prattica, como la definió Monteverdi. Para los compositores de esta época, llegó a ser muy atractiva la idea de afecto tomada de la retórica, porque de ser posible transmitir afectos por medio de la música sería más factible el objetivo de deleitar, conmover, y convencer a una audiencia, a lo que hace alusión otro músico de la época. Caccini. Cuando los compositores de esta época hablan de afectos, se referían a los más violentos y abruptos, siendo esta concepción de los afectos una total novedad para la época, ya que este tipo de referencias no eran utilizadas por los compositores del renacimiento. También es importante resaltar que los textos poéticos utilizados por los compositores de este periodo tienen en sí mismos el potencial de producir afectos sin estar acompañados de música. Sin embargo, es posible que lo que pretendiera Monteverdi no fuera solamente aprovechar el poder afectivo implícito del texto, sino más bien potencializar su capacidad expresiva por medio de la música, utilizando las disonancias como medio sonoro para la representación de los afectos. “Sabiendo que los contrarios (de pasiones, o afectos del alma) son los que mueven en gran medida a nuestro ánimo, fin que debe tener la buena música” Claudio Monteverdi (Madrigali libro ottavo, 1638).
Programa
Ecco Mormorar l’onde – C. Monteverdi (Libro secondo di Madrigali, Venezia 1590)
Sonata “La Buscha” – G. Legrenzi (Sonate… libro 3 Op.8, Venezia 1664)
Altri Canti d’Amor – C. Monteverdi (Libro Ottavo di Madrigali, Venezia 1638)
Ciaccona – A. Falconieri (Il primo libro di canzone, Napoli 1650)
Su, su, su pastorelli – C. Monteverdi (Libro Ottavo di Madrigali, Venezia 1638)
Aria sopra la Bergamasca – M. Uccellini (Sonate arie e correnti Op.3, Venezia 1642)
Lamento della Ninfa – C. Monteverdi (Libro Ottavo di Madrigali, Venezia 1638)
Sonata undécima – D. Castello (Sonate concertate in stil moderno, Venezia 1644)
Hor che’l ciel e la terra – C. Monteverdi (Libro Ottavo di Madrigali, Venezia 1638)
La compañía barroca La Follia dirigida por el clavecinista tucumano Guido Nazar, presenta en marco de su VII temporada, un programa integrado por música de importantes compositores italianos de la primera mitad del siglo XVII como es el caso de Andrea Falconieri (1586-1656) Dario Castello (1590-1630) Marco Uccellini (1603-1680) Giovanni Legrenzi (1626-1690) y Claudio Monteverdi (1567 – 1643) en quien se centra el presente programa, presentando una selección de Madrigales a cappella (del libro secondo) y otros Madrigali con stromenti (del libro ottavo) a cargo de la Cappella Vocal de la compañía.
Cappella Vocal de La Follia Lisel Althaus, Romina Salcedo (sopranos I) Bathia Adler, Cecilia Risso Patrón (sopranos II) Marcela Nieva (Alto) Pablo Finetti (Tenor I) Julián Sarti (Tenor II) Agustín Estigarribia (Barítono) Francisco Vega (Bajo)
Orquesta de La Follia Ensamble de arcos, vientos y percusión Anna Ritter, Fabiana José (Violines primeros) Mariel Rizo Mender (Violín segundo) Victoria López (Flauta dulce) Josías Lazarte (Oboe) Juan Manuel Benedicto (violoncello) Ignacio Gutiérrez (Percusión) Bajo Continuo Leticia Zuccherino (Dulcian) Juan Manuel Benedicto (Primer violoncello) Guadalupe Ross (Violoncello di Basso) Mariano Álvarez (Contrabajo) Santiago Nieva Mora (Guitarra) Guido Nazar, dirección al Cembalo. Invitados especiales.
