CONCIERTO
“Melodías que cuentan cuentos”
Orquesta Estable de la Provincia
Viernes 15 de Mayo – Teatro San Martín
Dirección musical Mtra. Yeny Delgado
Obras de Paul Kukas y Nikolái Rimski – Kórsakov.
Dirección escénica Oscar Zamora.
Programa
El aprendiz de brujo (L’Apprenti sorcier)
Paul Dukas (1865–1935)
En 1897, el compositor francés Paul Dukas escribió una de las piezas orquestales más imaginativas y populares del repertorio: El aprendiz de brujo, un poema sinfónico inspirado en una célebre balada del escritor alemán Johann Wolfgang von Goethe.
La historia es sencilla y encantadora: un joven aprendiz decide probar un hechizo mientras su maestro está ausente. Con unas palabras mágicas logra que una escoba cobre vida y transporte agua para llenar un gran recipiente. Al principio todo parece funcionar perfectamente… pero pronto el aprendiz descubre que sabe cómo iniciar el hechizo, pero no cómo detenerlo. La escoba sigue trabajando sin descanso, el agua se desborda y el caos crece hasta volverse incontrolable. Dukas traduce este relato en música con una extraordinaria capacidad narrativa. Los ritmos insistentes evocan el movimiento mecánico de la escoba cargando cubos de agua una y otra vez; los cambios de intensidad reflejan la creciente desesperación del aprendiz, y la orquesta entera se convierte en un verdadero teatro sonoro donde cada instrumento participa en la historia. El resultado es una obra llena de humor, color y energía, donde la música parece contar un cuento sin necesidad de palabras. Su enorme popularidad se consolidó cuando fue utilizada en la película animada Fantasia de Walt Disney, en la inolvidable escena protagonizada por Mickey Mouse.
Scheherazade, Suite sinfónica Op. 35
Nikolái Rimski-Kórsakov (1844–1908)
En 1888, el compositor ruso Nikolai Rimsky-Korsakov creó una de las obras más fascinantes del repertorio orquestal: Scheherazade, una suite inspirada en los relatos orientales de Las mil y una noches. La obra se basa en la figura de Scheherazade, la joven narradora que logra salvar su vida contando historias al sultán cada noche. Para mantener su interés, siempre deja los relatos inconclusos hasta la noche siguiente. Rimsky- Kórsakov transforma esta idea en música utilizando dos elementos principales: un tema poderoso y solemne que representa al sultán, y un delicado solo de violín, flexible y ornamentado, que simboliza la voz de Scheherazade narrando sus historias.
A lo largo de la obra, la orquesta se convierte en un mundo lleno de imágenes y aventuras. La música nos transporta a mares lejanos, palacios orientales, fiestas exuberantes y viajes legendarios.
La suite se organiza en cuatro grandes episodios:
El mar y el barco de Simbad abre la obra con amplias olas sonoras que evocan el movimiento del océano y la aventura del mítico navegante. La historia del príncipe Kalender introduce un relato misterioso y cambiante, lleno de contrastes y colores orquestales.
El joven príncipe y la joven princesa ofrece uno de los momentos más líricos y elegantes de la obra, con melodías amplias y delicadas.
Finalmente, Festival en Bagdad – El mar – Naufragio del barco presenta un final vibrante y espectacular: una celebración llena de energía que desemboca en una tempestad en el mar, antes de que la voz musical de Scheherazade regrese suavemente para cerrar el relato. Con su extraordinaria imaginación orquestal y su capacidad para crear paisajes sonoros vívidos, Scheherazade sigue siendo una de las obras más cautivadoras del repertorio sinfónico, capaz de transportar al oyente a un universo de fantasía y aventura.
Mtra. Yeny Delgado
Actualmente Directora Titular y artística de la Orquesta Estable de Tucumán. Licenciada con Título de Oro en Dirección Orquestal en la Universidad de las Artes de la Habana, Cuba. Estudió con los maestros Claudio Abbado, Gunther Schuller, Francesco Belli, Luis Gorelik, Nicholas Daniel, Jorge López Marín, Elena Herrera, y Tao Fan. Realizó varios cursos y posgrados en Chile, México, Brasil y Argentina. En el 2003 fue nombrada Directora de la Orquesta Sinfónica de Matanzas, Cuba, cargo que ocupó durante siete temporadas.
Desde 2008 hasta 2022 dirigió la Orquesta Sinfónica de Salta, en Argentina, recibiendo reconocimientos y distinciones por su trabajo frente a dicha institución. Asimismo fue Directora de la Orquesta Sinfónica de Matanzas, Cuba durante 6 temporadas desde el 2003 a 2008. Como invitada ha dirigido la Orquesta Filarmónica de Cali, Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, del Teatro Colón, Orquesta Sinfónica Nacional de Argentina, Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, Orquesta Sinfónica de la Universidad de Sao Paulo (OSUSP Brasil), Filarmónica de Montevideo, Sinfónica Carlos Chávez, Sinfónica Nacional de Cuba, Sinfónica Universidad de Concepción, Sinfónica de Antofagasta, Filarmónica de Mendoza, Sinfónica de Bahía Blanca, Sinfónica de la Universidad de San Juan, Sinfónica de Mar del Plata, Sinfónica de Oriente, Orquesta Nacional de música Argentina Juan de Dios Filiberto, Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario, Orquesta Filarmónica de Mendoza, Orquesta de Cámara de Chile, Orquesta UNCuyo, entre otras. Acompañó a reconocidos solistas como Iván Petruzziello, Eric Grossman, Veith Kloeters, Stephan Mollers, Sivan Rotem, Evelio Tieles, Juan Falú y el ganador del Concurso Internacional Bottesini Julian Medina. Fundó en el 2005 la Orquesta Sinfónica Juvenil de Matanzas. Le han sido otorgados distinciones y reconocimientos a sus logros artísticos por parte del Ministerio de Cultura, y el Instituto Cubano de la Música así como la distinción del gobierno de la Provincia de Salta por su labor durante 15 años frente a la OSS. En 2022 recibió el premio de Radio Nacional Clásica, reconocimiento a la “Ética y la Excelencia en la promoción y desarrollo de la identidad musical nacional” como “Directora Consagrada” y el premio de la
Asociación de críticos musicales de la Argentina 2023. Es miembro del Proyecto de Desarrollo de la Música Sinfónica, de la UNEAC y del Movimiento Internacional Women Conductors. Entre sus logros artísticos figura la creación de la Orquesta Sinfónica juvenil de Matanzas, Cuba, importante agrupación sinfónica dentro de las más jóvenes del país con reconocimiento Nacional y que fomenta el desarrollo de nuevas generaciones para integrar a la Orquesta Sinfónica de Matanzas. La crítica especializada ha elogiado su “Dirección inteligente, llena de firmeza, pulcritud y sobriedad” (Mendiola, Bohemia), así como “Una Artista de amplia cultura”, “Su trabajo profesional y capacidad de lograr la medida exacta en las sinfonías más complejas” (Bardín, Tribuna Musical 2012). en Cuba, Argentina y Ecuador. Durante el 2025 tuvo compromisos artísticos, como invitada, de varias agrupaciones Sinfónicas en orquestas de Brasil, Chile, Argentina, Ecuador y Cuba.
Orquesta Estable de Tucumán
Creada oficialmente por ley en el año 1988, su actual directora Titular y artística es la Maestra Yeny Delgado.
La Orquesta Estable de la Provincia de Tucumán tiene sus orígenes varias décadas atrás. Remontándonos a los comienzos del “Teatro Odeón” hacia 1912, hoy reconocido “Teatro San Martín”, tomando este nombre en 1945 cuando pasa a manos de la Provincia de Tucumán. En sus comienzos su función específica fue la de acompañar musicalmente grandes espectáculos de ópera, ballet y coro que colmaron la sala mayor de nuestro principal coliseo, irradiando cultura a todo el noroeste argentino. La Orquesta a lo largo de su creciente evolución se ha desarrollado como una agrupación de amplio
espectro, ya que no solo realiza función de acompañamiento musical como en su creación, sino que actualmente viene estrenando e interpretado conciertos sinfónicos de gran envergadura de los diversos periodos musicales, interpretando además música de diferentes estilos y géneros. Por su reconocimiento y trayectoria la Orquesta realizó giras a distintos puntos del país actuando en el flamante CCK (actual Palacio Libertad) en el año 2019 y otros teatros de renombre a los cuales fue invitada por su destacada labor. En el año 2018 realizó una gira internacional en Francia (París) e Israel (Tel Aviv) con grandes maestros como Shlomo Mintz realizando conciertos en teatros y salas de gran reconocimiento y prestigio.
Por su podio pasaron importantes directores argentinos y extranjeros como: Pedro Ignacio Calderón, Antonio Russo, Miguel Ángel Gilardi, Guillermo Brizzio, Daniel Mazza, Emir Saúl, Eduardo Alonso Crespo, Jeff Manookian, Elizabetta Maschio, Bruno Bottazzi, Ligia Amadio, entre otros. Ha acompañado artistas locales, nacionales e internacionales de distintos géneros como: Nelly Casella, Karin Lechner, Dario Volonté, Antonio de Raco, Ruggiero Ricci, etc. En el año 1960 se crea el “Septiembre Musical” tucumano, que este año realizará su 65 edición, este evento de nivel internacional ha convocado a destacados músicos como Marta Argerich, Bruno Gelbert, Miguel Ángel Estrella, la prestigiosa Orquesta Sinfónica Nacional, que se han presentado junto a la Orquesta Estable y demás cuerpos artísticos de la Provincia de Tucumán, en espectáculos que ya son una tradición para nuestra región y nos posiciona frente al mundo como precursores de la cultura. La Orquesta estable de la Provincia ha crecido notablemente desde su creación, contando con un cuerpo de excelentes profesionales altamente comprometidos brindando al público producciones de alto nivel artístico, resultado de un trabajo diario y comprometido con la cultura y la sociedad en general.
Integrantes
Directora Titular Mtra. Yeny Delgado
Directores Asistentes
Mtro. Walter Jonathan Ale
Mtro. Diego Guzmán Villalobos
Violines Primeros
Concertino: Penélope Albornoz
Genaro Sánchez
María de la Paz Vies
Gabriela Altamiranda Paul
Celina Martínez
María José D’Mari
Armando Gallo
Emanuel Cardozo
Jorge Valenti
Pablo Alonso
Rubén Díaz Camacho
*Evaristo Moyano
Violines Segundos
Nancy Filmann
Franco Ruiz Falci
Juan Manuel Terán
Fabiana José
Bernardita Iñigo
Augusto Fernández Jurado
Facundo Zelaya
Jeremías Humacata
Alejandro Brandan
Violas
Juan Manuel Vallejo
Carolina Ruiz Falci
Magalí Arévalo
Juan Manuel Bermúdez
Marina Jara
Claudio Carrizo
Andrea Peña
Marcelo Ruiz
*Julio Barrionuevo
*Cesar Seú
Cellos
Estela García
Carlos D’Amato
Carla Aguilera
Gabriela Canavir
Juan Chiarello
Juan Manuel Benedicto
Maximiliano Vece
Facundo Llebeili
Contrabajos
Francisco González
Jorge Girbau
Daniel Romera
Matthias Agüero Hinz
Agustín G. Reina Santucho
Flautas y Piccolo
Gustavo Velazco
Simón Sánchez
Luciano Medina
Javier Martínez Madrid
Oboes/Corno Inglés
María Natalia Vies
Roxana Civallero
Abel Brizzio
Josías Lazarte
Clarinetes
Javier Olivares
Juan Pablo Vázquez
Horacio Alemani
Alejandro Olivares
Fagotes
Walter Giglio
Enzo Zuleta
Gonzalo Puche
Cornos
Fernando Peña
Celso Alves
Roselyn Omaña
Héctor Lizana
Trompetas
Rubén Nieva
Daniel Agüero
Gabriel Pereyra
Amaro Sánchez
Trombones
Álvaro Gómez
Cecilia Coronel
Valeria Salazar
Tuba
Eduardo Keser
Teclados
María Laura Merched
Timbal y Percusión
Adolfo Palomino
Ignacio Gutiérrez
Maximiliano Pérez
Mara Torres
Emir Blac Sleiman
Equipo Técnico
Inspector: Esteban Mansilla
Archivista: Ángel González
Luthier: Juan José Castañeda
Armadores: Martín Jiménez Hoyo
Julio El Juri
*Refuerzos y comisión de servicio Facundo Llebeili
Oscar Zamora
Psicólogo, artista transdisciplinar y gestor cultural de amplia trayectoria en la región. Su labor artística integra el teatro, la comedia musical, la zarzuela y la ópera, géneros en los que se ha desempeñado como actor, cantante, dramaturgo y director. En el ámbito audiovisual, ha participado en diversas producciones de cine, televisión y videoclips. Miembro de carrera del Teatro Estable de la Provincia, organismo que lideró como Director Artístico durante 12 años. Actualmente, desempeña funciones de diseño y supervisión técnica como Coordinador de Programas Artísticos del Ente Cultural de Tucumán, conjugando la praxis escénica con el rigor de la gestión institucional.
Personal del Teatro San Martín
Director Prof. Salvador Díaz
Asistente Técnica: Lic. Soledad Alastuey
Jefe de Maquinaria: Franco Brandán.
Técnicos: Emanuel Brandán, Álvaro Polti, Ignacio Castillo, Héctor Díaz, Diego Guamante, Lucas Brandán, Exequiel Brandán.
Jefe Luminotecnia: Miguel Arévalo.
Técnicos, Adrián Ruiz, Alex Arévalo, Nicolás Intile.
Jefe de Sonido: Julio Luaces.
Técnicos: Gustavo Pérez Rossi, Jessica Díaz, Pablo Márquez.
Proyecciones: Alberto Blasco Luaces
Jefa Div. Escenotecnia: Vanesa Carabajal
Jefa de Pintura: Alejandra Malandra
Técnicos Artísticos: Jacobo Paz, Guillermina Ginard.
Jefe de Utilería: Miguel Ángel Ponce. Utilero: Rodrigo Ponce
Jefe de vestuario y Caracterización: Julio Rojas
Vestuaristas: Verónica Escobar, Carla Gabriela Aguirre; María Belén Maceda, Juliana Elizabeth Olivera, Natalia Gutiérrez.
Taller de Costura: Eloísa Flores, Margarita Tapia, Mabel Robles.
Refuerzos: Brisa Milagros Campos, Romina Verónica Arancibia, Valentina del Transito Silva, Verónica Sandoval.
Maquillaje: Cecilia Delgado
Jefe de Sala: Manuel López.
Personal de Sala: Nancy Reinaga, Héctor Altamiranda, Valeria Castillo, Facundo Ledesma, Daiana Bustos.
Jefe de Mantenimiento: Eduardo Brandán.
Asistentes: Luciano Verni, Javier Salinas, Sergio Bulacio.
Encargado de Portería y Servicios Generales: Nelson Alives
Servicios Generales: Martín Ocaranza, Beatriz Ceballos, Stella Reinaga, Vanesa Alives, Susana Villalba.
Porteros: José Méndez, Maximiliano Mansilla, Claudio Gómez, Jorge Guamante.
Taquilla: Nelson Ávila
Boletería: Oscar Heredia, Federico Dicolantonio, José Iramain.
Jefe de Personal: Hugo Andrada.
Asistentes: José Polti, Guillermo Bamba.
Administración: Silvia Padilla, Patricia Fonseca.
Comunicación interna: Rita Dávila, Matías Galíndez. Fotógrafo: Gustavo Molina.
Dirección de Música y Danza
Directora Cynthia del Carril – Subdirector Gonzalo Reynaga
Personal: Marcos Cansinos María Emilia Olea – Alejandro Díaz Morán – Cayetano Grasso – Walter Alejandro Gómez.
Dirección de Producción
Directora Emilia Pérez Toranzos
Personal: Carolina Román – Cynthia Megías – Karina Macías – Daniela Reyes– Valeria Hurtado.
AUTORIDADES
Gobernador de la Provincia: CPN Osvaldo Jaldo.
Vicegobernador: CPN Miguel Acevedo.
Ministra de Educación: Prof. Susana Montaldo.
Presidenta del Ente Cultural de Tucumán: Prof. Sandra Maldonado.
